martes, 31 de enero de 2012

UN ERROR DE APRECIACIÓN - La Dama Se Esconde

Ahir em vaig equivocar, jo i la meva estúpida supèrbia. Va ser  “Un error de apreciación” com deien La Dama se Esconde i durant 7200 segons vaig anar minvant en la meva fe. Però per sort els mecanismes d’autodefensa són poderosos i em van rearmar sense haver de recórrer a cap mena de vida extra.

Aquest batibull és una disculpa.



Una forma de reír y una forma de llorar, 
escuchaste esa canción, un recuerdo nada más. 
Come con el tenedor, ¿Qué más te da? 
Duermes en tu habitación, ¿Y dónde está? 
Un susurro puede ser mi manera de gritar, 
y en la caja esa canción no ha parado de sonar. 
Adivina qué hora es en mi reloj,
 tarareo esa canción un poco más. 
Hoy te voy a descifrar esa foto que escogí, 
una caja para ti y emborrono otro papel, 
haz la cama de una vez por todas;
 zapatillas que romper,
¿Quién sabe?

Un secreto que esconder y ese cuadro en la pared, 
no está recto, puede ser un error de apreciación. 
¿Me trajiste ese balón que te pedí? 
Un muñeco que cuidar, has mojado el ascensor,
y el azul es un color que me gusta contemplar. 
Puede que hoy divague algo más... 
Hoy te voy a descifrar esa foto que escogí, 
una caja para ti y emborrono otro papel,
 haz la cama de una vez por todas; 
zapatillas que romper,
 ¿Quién sabe?

Un secreto que esconder... No me digas nada más... 
¿Qué demonios hago aquí? ¿No es tarde?
¿Me trajiste ese balón que te pedí? 
Un muñeco que cuidar, has mojado el ascensor, 
y el azul es un color que me gusta contemplar. 
Puede que hoy divague algo más... 
Balancéate otra vez como un barco de papel, 
y en la silla este señor no parece comprender. 
Puede que hoy divague algo más...

Un secreto que esconder y ese cuadro en la pared 
no está recto, puede ser un error de apreciación.

domingo, 29 de enero de 2012

Brian Selzcnick- La Invención de Hugo Cabrett. Una Crítica.



La Invención de Hugo Cabret es un libro mágico, así de claro y contundente.

Tuve la suerte de conocer este libro gracias a un amigo, grande Sasi, que un buen día me lo dejó prometiéndome que me gustaría.

Entré en el libro con un cierto distanciamiento –predisponerme a mí...- aunque reconozco que las primeras ilustraciones me despertaron la curiosidad y en la página 15 ya estaba totalmente enganchado a él. Como no podía ser de otra manera, devoré el libro en pocos días y a mis ojos se convirtió en un libro mágico. ¿Qué quiere decir eso? Pues que es uno de esos libros que todos los que aman el placer de la lectura guardan en el rincón de las emociones dentro de  su corazón. Uno de esos libros que provoca que cada vez que piensas en él, esboces una sonrisa, se dilaten las pupilas y pongas cara de ilusión (sigo hablando de libros, no de mujeres).

Hace unos meses leí una noticia que me dejó helado, el insigne Martin Scorsese estaba estudiando llevar al cine una adaptación de La Invención de Hugo Cabret. En estos momentos, la película ya está rodada, creo que se estrena en España en un par de semanas y no solo eso, sino que tiene la friolera de 11 nominaciones a los Oscar. Es decir, el libro va a dejar de ser un pequeño tesoro oculto para pasar a ser conocido en todos los rincones del planeta. Está claro que si el Director es Scorsese su repercusión va a ser mucho mayor que cualquier Director que hiciese su ópera prima, si encima le sumamos el reclamo de las nominaciones nos encontramos en el momento previo a que la historia suba a una catapulta que la disparará a todos los lugares que queramos imaginar.
¿Es eso bueno? Supongo que para su autor sí, mucho. A mí esta idea no me gusta demasiado (sé que es un pensamiento elitista y snob, pero no voy a engañar a nadie diciendo que quiero compartir mis pequeños tesoros). Venga va, lo reconozco, me disgusta profundamente.

No sé si del libro han hecho edición de bolsillo, si es así la desaconsejo totalmente. El libro se ha de leer en la edición de tapa dura con las ilustraciones, dado que estas son la clave del encanto del mismo. El autor, Brian Selznick, no solo ha escrito la historia sino que la ha ilustrado con tal calidad y pasión que no queda más que empezar a pasar las páginas y meterse de lleno en ella.

Dejaré de divagar y haré una pequeña sinopsis de la historia.

Empezaré contextualizando, la acción se sitúa en 1931, en la ciudad de París.

Hugo es un niño de 12 años que vive con su padre, de profesión relojero. De él ha heredado la pasión por todo tipo de artilugios mecánicos así como una destreza fuera de lo común para entender su montaje y funcionamiento. También de él ha heredado la fijación por un autómata estropeado que se halla en el museo. Precisamente cuando su padre está en el museo con el autómata se produce un desgraciado incendio en el mismo, provocando la muerte del padre de Hugo.

Como consecuencia de este fatal acontecimiento, su tío se lo lleva con él a vivir a un cuartucho en la estación de Montparnasse. Allí trabaja cuidando de que todos los relojes estén engrasados, en hora y funcionen bien. Le enseña a Hugo como tiene que hacer para mantenerlos en perfecto estado pero al poco tiempo el tío desaparece. El niño no dice nada a nadie, sigue viviendo solo en la estación y cuidando de los relojes. En uno de los primeros días de vivir en su nueva morada, Hugo sale de la estación y sus piernas le llevan hasta los restos del incendio del museo, entre los escombros encuentra al autómata sucio y estropeado pero bastante entero, en medio de grandes pesares consigue llevárselo con él a la estación.

Para conseguir piezas mecánicas para tratar de arreglar el autómata, Hugo empieza a robar juguetes de la parada que regenta un anciano en la misma estación. Este juguetero sorprende a nuestro protagonista robando, hecho que hace que Hugo conozca a Isabelle, la sobrina del juguetero, con quien entabla una amistad de esas que ya se sabe que serán para toda la vida.

No voy a continuar para no desvelar más datos de la historia, ya que a partir de aquí es cuando se pone interesante, solo queda decir que el juguetero es Georges Méliès, uno de los precursores del cine, especialmente fantástico, y el libro es un homenaje a él y a otros pioneros del cine. Aunque el personaje de Hugo sea totalmente ficticio, lo que explica de Méliès y sus circunstancias tienen mucho que ver con la realidad.

La historia tiene un cierto aire olivertwistiano ya que Hugo es un pobre huérfano desarrapado que roba para comer y vive en unas condiciones deplorables. Por contra, la relación entre los 2 niños está vestida con mucho encanto e ilusión, el tratamiento que le da al abuelo es muy respetuoso y como decía anteriormente las ilustraciones te cautivan introduciéndote en la historia con una mirada cómplice.

Claro que se pueden encontrar defectos, la historia es difícilmente creíble, la supervivencia y las habilidades del niño le convierten en un pequeño genio y su supervivencia en esas condiciones es francamente imposible... pero en qué historia de fantasía la verosimilitud es importante?.

De todas maneras, coger el libro y zambulliros en él y luego ya me diréis.

Dejo un fotograma de El Viaje a la Luna, imagen que siempre me ha fascinado.



Como curiosidad resaltar que en otro libro mágico, La Mecánica del Corazón de Mathias Malzieu, también aparece la figura de Georges Méliès.

11 nominaciones a los Oscar. ¿No es eso una barbaridad?.

Aprovecho para enlazar la página de la Wikipedia de Georges Méliès un genio con una vida apasionante



Se aceptan críticas, sugerencias y lo que haga falta en Comentarios.

viernes, 27 de enero de 2012

THE ORGAN- BROTHER


Here we go
They're back again
Look alive, warn your friends
We are warm and we are safe
Enjoy it while you can
Before things change

We have got to take cover,
Brother
We have got to take cover,
Brother

Lie down in a field if you can
Look at the night sky
Oh, where does it end?
Sometimes it hurts when you
Care about me
But it's going to hurt more when
They take you away from me
We have go to take cover, brother
We have got to take cover, brother

Here we go again
Oh midnight knocks!
Oh explosions!
Maybe it's all made up in our heads
This happens to me when i'm bored
Or depressed

Here is the best part of the song
Where I admit that i might be wrong
Because if they are good and if
They are right
Then they'll have their rapture one
Of these nights
But if they are wrong

miércoles, 25 de enero de 2012

VINCLE

Us deixo un enllaç al fanzine VINCLE, una publicació molt interessant feta majorment pel gran Carlos Bauhouse. 

Aquest fanzine havia tret 9 números i després d'un temps aturat ha tornat amb molta força.




http://issuu.com/carlosbauhouse/docs/vincle10?mode=window&backgroundColor=%23222222

domingo, 22 de enero de 2012

A Song for the Lovers. Richard Ashcroft- A perfect song for you and me


I spend the night, yeah 

Looking for my insides in a hotel room 

Waitin' for you 

We're gonna make it tonight, yeah 
Something in the air tells me the time is right 
So we better get on 



DJ, play "A Song For The Lovers", tonight 

Please, play "A Song For The Lovers", tonight 



Don't wanna wait 

Lord, I've been waitin' all my life 

But I'm too late again, I know, 
But I was scared 
Can't you see, oh 
I'm moving like a train into some foreign land 
I ain't got a ticket for this ride 
But I will 



Oh, to a song for my lovers, tonight 

DJ, play "A Song For The Lovers", tonight 



DJ, play "A Song For The Lovers", tonight 

Please, play "A Song For The Lovers", tonight 



Can't stop looking back, oh no 

(DJ, play "A Song For The Lovers", tonight) 

One more for the lovers 
(Please, play "A Song For The Lovers", tonight) 
One more for the lovers 
Can't stop looking back 
Oh, no 



Oh, brother, won't you lend a hand 

I'm alone in a room and I'm waiting for love 

I don't know when this dreams gonna stop 
But I tell you friend, I don't wanna get up 
(Please, play "A Song For The Lovers", tonight) 
Oh, brother, won't you lend a hand 
I'm alone in a room and I'm waiting for love 
I don't know when this dreams gonna stop 
But I tell you friend, I don't wanna get up 



In the midnight hour 

Take me up 

Take me up…

miércoles, 18 de enero de 2012

FUGIDA



Buscaré anar més enllà dels límits d'aquest paratge desolat i, amb una mica de sort, els primers símptomes de la congelació em faran oblidar aquests malaltissos pensaments que m'obnubilen els sentits. 

Tinc fe cega en que un àngel alat em sabrà guarir.

DOMINIQUE A- LES IMMORTELS



je ne t'ai jamais dit
mais nous sommes immortels

pourquoi es tu parti
avant que je te l'apprenne

Le savais tu déjà
avais tu deviné
que des dieux se cachaient
sous nos faces abimées

tous les baisers reçus
savais tu qu'ils duraient
qu'en se mordant la bouche
le gout en revenait

et qu'il y avait du sang
qui ne sècherait pas
tu me donnais la main
pour boire de ce sang là

je ne t'ai jamais dit
mais nous sommes immortels, 
immortels, immortels

as tu pensé parfois
que rien ne finirait
et qu'on soit là ou pas
quand même on y serait
et toi qui n'est plus là
c'est comme si tu étais
plus immortel que moi
mais je te suis de près

je ne t'ai jamais dit
mais nous sommes immortels, 
immortels, immortels



domingo, 15 de enero de 2012

ANTÒNIA FONT- BAMBOO

És quan et vec que tot s'il.lumina i entenc que malgrat els dubtes i les renúncies, ho vaig encertar.


Fumen es pescadors,
blanca es sa platja africana
i un tauronet petit
neda amb sa taurona mare.

Mamà, avui m’he clavat
un fil de coco dins un ull.
Mamà, qui som?,
es papà diu que som es seu tigreton.

Bamboo, ets tu,
aigua de fruites, tiramissú,
bamboo, ets tu ...

Criden es pescadors,
rotja es sa platja africana
i un tauronet petit
sopa amb son pare i sa mare.

Mamà, avui m’he clavat
un fil de coco dins un ull.
Mamà, que no,
es papà diu que som es seu airgam-boy.

Bamboo, ets tu,
canya de sucre, mousse de iogurt.
Bamboo, ets tu ...

Bamboo, ets tu,
aigua de fruites, tiramissú,
bamboo, ets tu ...

Bamboo, ets tu,
canya de sucre, mousse de iogurt.
Bamboo, ets tu ...

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - RAZZMATAZZ 2- BARCELONA 13/01/12








Pues a ver a estos neoyorquinos que nos fuimos. Por cuestiones horarias nos perdimos totalmente a los teloneros, Ruidoblanco, aunque si ahora me dicen que tocaron otros o que no tocó nadie, tampoco podría rebatirlo.

Con 5 minutos escasos de retraso, tiempo que aprovechamos para acercarnos a la barra y pedir unas cañas, empezaron con los primeros acordes de Belong –canción que da título a su último y destacable álbum-,

Desde el primer momento se les vió con ganas de comerse el escenario y de hacer disfrutar al público. En ese papel destaca su líder y frontman, Kip Berman, siendo muy comunicativo entre canción y canción. En este papel de intervenir, le acompañó la teclista Peggy Wang-East (objetivo de muchas de las miradas).

La sala estaba llena de un público con ganas de pasarlo bien, intenciones que quedaron refrendadas en el 3er tema de la noche, la popera Heart in your Heartbreak, con la que consiguieron que todos nos pusiéramos a bailar. 

Poco después sonaron A Teenager in Love, Come Saturday y My Terrible Friend, en esos momentos ya habíamos constatado que sonaban igual de melódicos que en disco, pero en cambio endurecían las guitarras, creando distorsiones con las que salpicaban las canciones y utilizándolas para alargar los temas para alegría del entregado público.

Everything with you, This Love is Fucking Right fueron otros de los hits que sonaron, manteniendo el alto nivel de toda la actuación, así como consiguiendo que la gente no dejara de saltar y bailar en todo el show, hecho éste ayudado porque prácticamente no dejaron espacio para las baladas.

En la primera canción de los bises, Kip acometió Contender armado solo con su guitarra para después tocarnos 3 canciones más con el resto del grupo.

Contrariamente a las dudas que habían provocado anteriores actuaciones, en esta ocasión el público salió contento y satisfecho de haber contemplado a un grupo en crecimiento.
  
TPOBPAH tienen claro su sonido, que recoge la herencia melódica de los grupos de jangle pop de mediados de los 80 (Felt especialmente así como el resto de grupos de Creation y Sarah Records) con unas guitarras emponzoñadas deudoras claramente de Jesus & Mary Chain y por ende, de la corriente shoegazera y con algunas gotas de The Cure y The Smiths. Además por el tratamiento que le dan a las guitarras en directo, también pueden aparecer nombres como Superchunk o Yo La Tengo.

Siempre se les ha criticado el no ser originales, pero mientras sigan divirtiéndonos de esta manera, creando tan buenas canciones y plasmándolas en un directo mucho más abrasador que en disco, podrán hacer lo que les venga en gana. O al menos seguirán teniendo mi beneplácito.

El único pero, la ajustada duración del concierto, 75 minutos escasos.
  

jueves, 12 de enero de 2012

TEARS IN RAIN



I've seen things you people wouldn't believe. 
Attack ships on fire off the shoulder of Orion.
 I've watched c-beams glitter in the dark near the Tannhäuser Gate.
 All those ... moments will be lost in time, like tears...in rain.
Time to die.


Yo he visto cosas que vosotros no creeríais.
Atacar naves en llamas más allá de Orión.
He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. 
Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia.
Es hora de morir.


CANCIONES 2011 4/4

Y ésta es la 4ª y última entrega.

MICHEL CLOUP- CETTE COLÈRE 



Michel Cloup regresa después de la pérdida de rumbo de los últimos tiempos de 'Experience y, especialmente, Binary Audio Misfits con un álbum -Notre Silence- de 8 canciones. 2 de ellas no llegan ni al minuto de duración y otras 2 sobrepasan los once minutos. Un disco valiente y arriesgado, sin duda, pero aquí Michel Cloup solo acompañado a la batería por su inseparable Patrice Cartier, vuelve a cantar e interpretar las canciones con la intensidad marca de la casa que ya le distanciaron del resto del pelotón en Diabologum y los primeros tiempos d'Experience.

Destaco esta intensa Cette Colère, pero podría intercambiarla tranquilamente por L'Enfant o Le Cercle Parfait. Sus tensos recitados y sus silencios son enmarcados por una guitarra que te pega los pies al suelo en todo momento mientras tu cabeza no puede menos que susurrar al ritmo que marca el intérprete.

Sigue siendo esto post-rock? Creo que sí.


MAZONI- PER PRIMER COP


Mazoni lleva años publicando discos que cada vez van convenciendo a un número mayor de seguidores, especialmente a base de sus metafóricas letras y, sobre todo, por sus intensos y satisfactorios conciertos. En su muy buen último disco "Fins que la mort en separi" destaca esta Per Primer Cop. En ella consigue una luminosa canción pop con una letra que es todo lo contrario: reflexión, melancolía y recuerdos. 

Totes les històries que has viscut

S'han perdut per sempre en l'espai temps


Però jo tinc la sensació que la gent pren decisions 

En funció del que ha patit


Como el bisbalenc no se enmarca en la corriente folk-pop tan de moda en Cataluña (y por qué no decirlo, tan insufrible, repetitiva y acomodatícia) no tiene la repercusión merecida convirtiéndose en uno de los tesoros ocultos del panorama musical catalán. 



APPARAT - SONG OF LOS




Sasha Ring ha sorprendido a propios y extraños con un álbum que ha traspasado las fronteras de la electrónica para llegar a un mayor público pero a la vez sin hacer concesiones. 
El alemán se pone el traje de crooner, rebaja la intensidad de los beats y nos concede unas canciones gélidas a base de ritmos graves pero que en ningún momento sobrecarga la estructura de las canciones convirtiéndolas en una repetición machacona.
Me ha costado un gran esfuerzo decidirme por una sola canción ya que tanto Song of Los, como Goodbye, Black Water o Candil de la Calle son canciones muy destacables.

Como bien me dijo una persona con un fino criterio y muy buen gusto, este es el álbum más accesible de Apparat y celebro que así sea.




COEUR DE PIRATE- ADIEU



En un mundo perfecto Coeur de Pirate arrasaría en las listas de éxito relegando a las mamarrachadas que ocupan los primeros puestos al lugar que se merecen (es decir la poubelle). Como sabemos que no estamos en un mundo perfecto (quién ha arrasado en las últimas elecciones, por poner un ejemplo) no voy a decir nada más, simplemente apretar el play. También debo reconocer que posiblemente no sea la mejor del disco pero si que fué la primera que me conquistó por su irresistible halo de chanson pop.

FOUNTAINS OF WAYNE- SOMEONE'S GONNA BREAK YOUR HEART



Fountains of Wayne llevan toda su carrera reivindicando y convirtiéndose en referencia del power pop. En su último trabajo nos vuelven a entregar un tratado de este género con gemas como ésta Someone's Gonna Break Your Heart. Es posible escuchar esas guitarras y que los pies no empiecen a moverse solos?. Alegría de vivir.

 LISTA SPOTIFY

Aquí dejo una lista de canciones destacadas de 2011, hecha por un amiguete, por si a alguien le interesa curiosear.





domingo, 8 de enero de 2012

SATÈL.LITS

Per molt que
m'allunyi,
evadeixi, 
amagui, 
exiliï, 
visiti universos estranys
m'instal.li en el fred

No deixis mai d'orbitar-me.


És una súplica.





I deixa'm també donar tombs al teu voltant.

CANCIONES 2011 3/4

SONS & DAUGHTERS- ROSE RED 


Una de las primeras canciones que me llamaron la atención durante 2011 y que he escuchado innumerables veces. El bajo omnipresente y los teclados saltarines conducen la canción a un crescendo de más de un minuto con el que finaliza. En ciertos momentos me recuerda a Toro de El Columpio Asesino. 


PETER MURPHY- I SPIT ROSES



El padrino del goth nos entregaba Ninth, un muy buen LP después de unos últimos discos decepcionantes. La sorpresa está en I spit roses, su canción más pop en mucho tiempo en la que, aparte de cantar maravillosamente bien, posee un estribillo pegadizo y unos coros muy contagiosos.

JOHN MAUS- QUANTUM LEAP



Otra canción que viene marcada por unos bajos graves que imponen el ritmo de la canción (al final me creeré que me ponen los bajos graves y marcados) sazonado con una base electrónica y la grave voz del cantante. Una de las sorpresas de este año. Este enlace es de una toma en directo.


BEIRUT- VAGABONDS



Lo de Zach Condom es de nota. Esta construyendo una carrera a base de LP's y EP's fantásticos combinando diferentes ingredients de folklore de varios países y sigue sorprendiendo y sonando fresco. Podría haber elegido Santa Fé o A Candle's Fire tranquilamente, pero me quedo con esta porque me entran ganas de cantar y bailar cada vez que la oigo.


NOEL GALLAGHER- THE DEATH OF YOU AND ME


Con esta canción tuve un flechazo a primera escucha, me recuerda a varios de mis temas preferidos de los Oasis, especialmente Stand by me. Solo por esa capacidad evocadora merece estar en esta lista. Incluso la manera de cantar de Noel se acerca por momentos a Liam.