La Bien Querida- Premeditación, Nocturnidad y Alevosía. Una crítica.

Con su anterior disco, Ceremonia(2012), La Bien Querida nos sorprendieron dando un golpe de timón llenando sus canciones de ritmos kraut y sintetizadores, recordándonos a grupos como New Order e incluso, por momentos, a The Cure. Este cambio fue un acierto en toda regla reorientando la carrera del grupo en una nueva dirección y dejando a un lado la lánguida imagen de cantautora con guitarra acústica que se había forjado en sus dos primeros discos.

Algo más de dos años después nos sorprenden publicando, en pocos meses, tres Ep’s de nombres Premeditación, Nocturnidad y Alevosía que al unirse dan nombre al nuevo disco. Aunque se trate de 3 Ep’s, el disco resultante sigue una línea homogénea sin verse lastrado por su origen discontinuo y está compuesto de 12 canciones, para unos escasos 44 minutos.

Siguiendo sabiamente la senda iniciada en su anterior disco, en este nuevo trabajo continúan siendo las protagonistas los ritmos kraut y las programaciones electrónicas, sobrevolando la bonita voz de Ana Fernández- Villaverde pero haciendo hincapié en unos arreglos mucho más contundentes, retorcidos y agresivos que en su predecesor y con un mayor peso y presencia de las percusiones, que en algunas canciones –Carretera Secundaria, Geometría Existencial, Ojalá Estuvieras Muerto- incluso pueden recordar a grupos como Machine Head o, salvando las distancias, a unos Nine Inch Nails suavizados.

Incluso con estas texturas más densas y rugosas siguen cultivando preciosas canciones pop, destacando la inicial Poderes Extraños, la ligera Música Contemporánea, la –jugando con el título- circular Vueltas (con su final “planetario”) e incluso la aflamencada Disimulando.

Las letras siguen orbitando sobre el amor, pero especialmente sobre amores enfermizos: relaciones dependientes, dolorosas, dañinas e incluso vengativas. Buena muestra de ellas son Alta Tensión –a nuestro entender la mejor canción del disco- con su fantástico crescendo o la explícita Ojalá estuvieras muerto. Siendo la excepción a esta temática doliente la luminosa Muero de Amor con la que cierran el disco.

David Rodríguez y Ana Fernández- Villaverde -La Bien Querida-  han vuelto a arriesgar dando otra vuelta de tuerca a su sonido y con Premeditación, Nocturnidad y Alevosía la apuesta les ha salido ganadora, consiguiendo otro gran disco que les diferencia de la mayor parte de la mimética escena indie-pop española.  

     PODERES EXTRAÑOS 

ALTA TENSIÓN

MUSICA CONTEMPORÁNEA

PREMEDITACIÓN, NOCTURNIDAD Y ALEVOSÍA en Spoti

David Vann- Sukkwan Island. Una crítica.

Hace unos días estando de vacaciones pasé por un pueblo de Girona, La Bisbal de l’Empordà, mientras recorría calles y callejuelas me encontré con una librería que tenia libros expuestos en la calle, sobre una mesa. Lo cierto es que eran libros bastante escogidos y entre ellos, un poco escondido, estaba éste Sukkwan Island de David Vann. El título me sonaba de alguna reseña que había leído, aunque casi no la recordaba, pero su sinopsis me atrajo poderosamente y decidí comprarlo allí mismo.

 El libro narra la historia de un padre que tras divorciarse por 2ª vez, deja su trabajo como dentista, vende sus posesiones y se compra una isla en la que hay una bonita cabaña. Deja atrás su vida anterior y se instala en ella junto a su hijo, Roy, de 13 años.

Lo que puede sonar paradisíaco no lo es tanto ya que la isla, Sukkwan Island, se halla situada en el sudoeste de Alaska, tiene un clima extremo con únicamente 2-3 meses de sol y frío y nieve extremos, su superfície está cubierta de bosques y vegetación agreste, la línea de montañas llega casi hasta el mar y en ella moran animales salvajes.

Con este planteamiento inicial, David Vann nos presenta su primera obra (enmarcada dentro del libro de relatos Legend of a Suicide, stories and a novella de la que Sukkwan Island es la novela del título). Conforme avanza su lectura, el autor nos traslada a la isla al lado de los personajes y mientras nos describe el transcurrir de los días acercándose al invierno, percibimos con desagradable sorpresa, que el padre no tiene ningún tipo de preparación ni previsión para sobrevivir en la isla. Además nos descubre su carácter cambiante, casi bipolar y, lo peor de todo, su hijo es un desconocido para él y no entiende que no es más que un niño y que él tendría que comportarse como un adulto, su padre.

Y ahí está el gran mérito del escritor, con su descripción minuciosa del día a día nos hace tangible el abismo que se abre entre padre e hijo. Al sumarle los problemas derivados del hostil entorno natural que les rodea y las extremas condiciones climáticas que provocan que su quehacer diario sea más que una lucha por su supervivencia, logra que, como lectores, vislumbremos a lo lejos la formación de los negros nubarrones que poco a poco van cercando a los protagonistas y que solo pueden conducir a la tragedia, mientras nos invade la desazón y vamos paladeando el amargo sabor de asistir a lo inevitable sin poder hacer nada.

 

Como dice el gran Milo J. Krmpotic leer a David Vann es como mascar tierra o como chupar piedras antes de masticarlas tratando de enternecerlas. Pocos autores consiguen que el lector relea varias veces una página sin que quiera creer lo que está escrito, hasta que termina aceptándolo porque sabe que el texto no cambiará, por mucho que se desee todo lo contrario.

Una novela durísima, concisa, sin lugar para la ternura y dotada de un lenguaje muy preciso, todo ello provocando que cueste avanzar en su lectura pero no se pueda ni quiera renunciar a ella.

De acuerdo con los medios entendidos, con esta historias dura y sin concesiones podemos equiparar a David Vann con autores como Cormack McCarthy o Donald Ray Pollock, afirmación con la que desde aquí estamos totalmente de acuerdo.

David Vann en la Wikipedia

David Vann

Recomendación: 

Cualquier posterior publicación del autor y los libros de Donald Ray Pollock. También los geniales discos de los japoneses Downy.

Mientras escribía esta reseña he escuchado el excesivo pero plagado de grandes canciones Barcelona de Eric Fuentes así como el hipnótico 4 de los impresionantes Downy.

León Benavente- León Benavente. Una crítica.

Un buen día Yolanda me pasó un vídeo diciendo: “creo que esto te gustará”,  el nombre del grupo no me decía absolutamente nada: León Benavente, aunque ese bajo desquiciado y un cierto aire post-punk en los arreglos llamaron rápidamente mi atención, atrayéndome poderosamente.

Al buscar más información sobre ellos percibo como se empieza a generar un cierto run-run a su alrededor. El hecho de que Marxophone permita descargarlo en su página web no hace más que acrecentarlo.

Pero centrándonos en el disco, éste es una auténtica joya. Desde Ánimo Valiente, primer single, con guitarra, bajo y batería perfectamente ensamblados sobre los que domina la voz de Abraham Boba convirtiendo la canción en un himno de brazo levantado, una canción perfecta para iniciar un disco. Las Hienas y sus afiladas guitarras otorgan agresividad y un aire amenazante a la canción. La fantástica Estado Provisional, con su ritmo krautrockiano y un estribillo irresistible, logran un cautivador aire pop contrastando con la amargura de su letra. Sigue con los aires turbios y decadentes de Las Ruinas, con un bajo omnipresente y las guitarras salpicándolo todo. El ritmo desquiciado y enloquecido de La Palabra, con su letra descreída, funciona como una enorme bola de nieve descendiendo por una pendiente. La primera mitad del disco ha sido una enorme montaña rusa avanzando a velocidad vertiginosa.

La segunda parte empieza con la joydivisiana Décadas (y no solo por su título) con unos teclados atmosféricos que hacen tangible la decadencia que vislumbra la letra. Junto con La Gran Desilusión son los momentos de pausa del disco, en ésta cuentan con la gran Irantzu Valencia. Vuelven a subir la adrenalina en El Rey Ricardo, otra canción himno marcada por sus cortantes guitarras y su historia sobre un personaje ruin y egoísta. A continuación Revolución, con su demasiado parecido riff de guitarra al de The Age of The Understatement de los fantásticos The Last Shadow Pupperts. Demasiado parecido para mi gusto.

Y el disco termina con la tremenda Ser Brigada, donde Abraham Boba cuenta con la ayuda de Cristina Martínez para narrar una historia fantástica, mientras el resto del grupo se desboca en una instrumentación fascinante y llena de ritmo. La forma de narrar la canción me trae a la memoria la memorable Kill the Mosquito de los nunca suficientemente reivindicados El Hombre Burbuja.

Las letras del disco (combativas, agresivas y con cierto poso de melancolía) son muy visuales, lo que conjugado con la acelerada y taquicárdica base rítmica provoca que sea un disco ideal para viajar. En sus textos se refleja de manera metafórica la situación de desmoronamiento y empobrecimiento de nuestra sociedad, tanto a nivel moral como material. Una buena muestra de ello es la historia contada en Ser Brigada en que 2 individuos lo dejan todo atrás para irse al desierto y metamorfosearse en él, olvidándose de su pasado.

Las canciones encajan perfectamente con el estilo y el timbre de voz de Abraham Boba y el resto del grupo es una maquinaria perfectamente engrasada, con una sección rítmica a toda velocidad pero llena de matices, unas guitarras que a veces complementan y en otras cargan con un amenazante protagonismo y abundan teclados y órganos que acaban de dar cuerpo y empaque a las canciones. Todo ello en 38 minutos que se hacen escasos y te dejan con ganas de más, mucho más.

Otro gran disco para sumar a la excelente cosecha de discos nacionales que llevamos en este 2013: Triángulo de Amor Bizarro, Maronda, Belako, Tachenko y ahora, León Benavente.

OTRAS RESEÑAS:
2
EN LA SELVA EP

Ánimo Valiente

Estado Provisional

Ser Brigada

León Benavente en Spoti

La Bien Querida- Ceremonia. Una crítica.

Nunca me había llamado demasiado la atención La Bien Querida, de hecho no me gustaban sus 2 álbumes anteriores salvo alguna canción esporádica. Ana Fernández- Villaverde (LBQ) saltó a la palestra casi a la vez que Russian Red, Alondra Bentley, Annie B Sweet, incluso Maika Makovski e incluso alguna más que me dejo. Ya sabemos que cuando algo se pone de moda pues se reproduce con facilidad. Y no es que fuese la propuesta más interesante de todas ellas, precisamente.

Pero con la publicación de su nuevo disco –Ceremonia- empecé a oír un run run de expectación en medios y personas de referencia que considero fiables (no, no hablo de Rockdelux ni de la Pichifork precisamente...) con lo que se despertó mi curiosidad.

Y aquí uno todo valiente enchufa el Spotify (que por algo pagamos el Premium) y esto empieza a sonar y, ostras, este disco suena pero que muy bien y va a merecer de unas cuentas escuchas más.

Pues eso, que ahora que ya lo he oído bastante más me voy a atrever a desmenuzarlo.

El disco empieza con Arenas Movedizas y el golpe en la mandíbula es fulminante, estoy escuchando a Neu! y la primera frase es: no, no puedo soportar cuando te veo con otras... La fina voz de Ana (con un punto que recuerda a Jeanette) enmarcada en el ritmo “motorik” es sencillamente genial. Además la canción está plagada de reproches y no sobrada de cariño.

Seguimos con Luna Nueva, tras lo que parece una canción agradable con la voz de la cantante destacando sobre la instrumentación se esconde una letra que nos habla de dudas en la relación, a mi entender es la canción más floja del disco. De todas maneras, solo es un respiro para prepararnos para el trallazo que forman las 3 canciones siguientes; Hechicera (mi canción preferida del disco) nos cuenta la historia de una bruja que después de mucho tiempo de jugar con los hombres encuentra la horma de su zapato y se enamora irremediablemente, todo esto enmarcado en unos sintetizadores sencillamente irresistibles. Seguimos con Carnaval, esta maravilla de canción dream-pop que esconde una disculpa por no estar a la altura del amor recibido. La siguiente es A veces ni eso, un futuro single perfecto, una guitarra circular que enlaza con con los mejores New Order  e incluso con el Just Like Heaven de The Cure, mientras las letra nos habla de la sumisión a un amor poco correspondido, y yo, aquí haciendo eses de amor con las caderas.

La 2ª parte del disco se inicia con Los Picos de Europa, dura canción que empieza con No tengo ganas de levantarme de la cama y finaliza con todo lo que quiero es dormir, narrando un sentimiento de derrota que todos conocemos (o no?). Desde la primera vez que la oí la hermané directamente con Línea 1 de Los Planetas.

Continuamos con Pelea, con otro estribillo irresistible (como la oigas 2 veces seguidas no te la sacas de la cabeza en todo el día) con otra historia de descompensación amorosa estaba equivocada, pensé que llamarías, creí que me dirías, lo mucho que querías, estar conmigo un rato, mejor toda la vida. Reprochándose el no hacer nada por salvar una relación.

En las 3 canciones que quedan; Aurora, Más fuerte que tu y Mil Veces entramos en la fase “planetaria” del disco. Canciones duras, con letras llenas de odio y rabia y trufadas de efectos sonoros. Está bien claro que en las sesiones que el grupo realizó con los granadinos les vampirizó el alma a estos e incluso la forma de componer, con frases simples pero llenas de veneno destilado en forma de reproches y acusaciones. Dejando a Los Planetas faltos de inspiración y dando tumbos (igual si se empapan bien del disco eligen correctamente el camino a seguir). Entre estas canciones destaca el largo trozo instrumental final de Aurora y el ritmo kraut de Mil Veces a partir del minuto 1:50 que ya no deja de traquetear hasta el final de la canción dejándonos con ganas de más, mucho más.

En definitiva, Ana Fernández-Villaverde y David Rodríguez, es decir La Bien Querida, nos entregan un disco muy arriesgado sustituyendo totalmente la guitarra acústica de sus inicios por unos omnipresentes sintetizadores que marcan la producción del disco, haciendo imposible mantener los pies y la cabezas quietos al oírlo mientras las letras nos van inoculando gota a gota la rabia y la amargura provocada por  las relaciones amorosas que terminan injustamente o que simplemente terminan,

Como he ido repitiendo, el disco se situa en un punto imposible entre Jeanette, el kraut-rock de Neu! y Can, New Order (incluso The Cure) junto con Los Planetas más ácidos y dañinos. Y no solo   Ceremonia es un gran disco sino que incluso se hace corto y eso, es un gran mérito.

Defectos? claro, seguro que los tiene. La portada, sí, eso es un defecto.


OTROS DISCOS: PREMEDITACION, NOCTURNIDAD Y ALEVOSÍA

3010- Una odisea en el espacio. Space Oddity- David Bowie

Es curioso como una cifra que significaba tanto ahora no quiere decir absolutamente nada

Ground control to Major Tom

Ground control to Major Tom

Take your protein pills and put your helmet on

                                                        Ground control to Major Tom

(10, 9, 8, 7)

Commencing countdown, engines on

(6, 5, 4, 3)

Check ignition, and may God's love be with you

(2, 1, liftoff)

                                                        This is ground control to Major Tom,

You've really made the grade

And the papers want to know whose shirts you wear

Now it's time to leave the capsule if you dare

                                                       This is Major Tom to ground control

I'm stepping through the door

And I'm floating in the most peculiar way

And the stars look very different today

                                                      For here am I sitting in a tin can
                                                      Far above the world

Planet Earth is blue, and there's nothing I can do

                                                      Though I'm past 100,000 miles
                                                      I'm feeling very still

And I think my spaceship knows which way to go

Tell my wife I love her very much, she knows

                                                     Ground control to Major Tom,

Your circuit's dead, there's something wrong

Can you hear me Major Tom?

Can you hear me Major Tom?

Can you hear me Major Tom?

Can you...

                                                 Here am I floating round my tin can
                                                      Far above the moon

Planet Earth is blue, and there's nothing I can do....

The Temper Trap- Rabbit Hole

I don't wanna be the only one around here

Everything seems fallen on death ears

Come to get you if you make another sound

Make you an example since you're crawling home

Anyone who listens is gonna get this when the water floods down

To the rabbit hole

Hands up if you think you're gonna save us time

We always shoot the messenger for talking too loud

We'll keep you on the run

Weekend will be gone

Every which way you go they're gonna hunt you down

Making you believe that all the sticks and bricks can get you stoned

Cause anyone who listens is gonna get this when the water floods down

To the rabbit hole

Did we gone around

You think we got around no more

Just feed them with flame

Arresting the fight

And it's a cold day in hell

It'll be a cold day in hell

Growing up

Just feeding the flame

Arresting the fight

With fire, with fire, with fire

Rabbit hole

VOID TRIANGULO DE AMOR BIZARRO- MUCHOS BLANCOS EN TODOS LOS MAPAS

S'acaben les vacances com s'acaben totes les coses bones i malgrat saber que la seva excepcionalitat és el que les fa valuoses, no puc evitar sentir-me buit.

TRIANGULO DE AMOR BIZARRO- MUCHOS BLANCOS EN TODOS LOS MAPAS

Cuando tenía 15 años 
y trataba de encontrar 
el camino a seguir 
y no era tarde 

Pero al bajar de mi nube 
descubrí que, que sí 
era tarde para seguir 

Cuando tenía 15 años 
solo quería participar 
en algo histórico 
conducir un carro asirio 
y llevar un casco de plata 
con seis caballos 
para pisotear a mis enemigos 

Pero ahora es tarde 
pero es tarde 

Cuando tenía 15 años 
no aproveché la oportunidad 
y ahora son ellos 
los que me pisotean 
a mi

Nada Surf - The Agony of Laffite

És collonut. Sóc molt fan dels Spoon però he hagut de descobrir aquesta meravella de cançó en el fantàstic If a I had a Hi-Fi dels Nada Surf, que és un disc de versions.

El primer cop que vaig sentir la cançó vaig tancar els ulls i vaig notar com m'agafaven la ma i em feien volar. Moltes escoltes després em segueix provocant la mateixa sensació.


Ah, la versió és infinitament millor que l'original.

All I ever asked of you
Was a copy of Garage Days
And to tell me the truth
Ain't no one watching you
Exit Ventura Highway

It's like I knew two of you, man
The one before and after we shook hands
Taking the calls
But in all forgetting what's been said

And after dark in a cab in L.A.

Forget about the meter, man

These are salad days

Comes on the radio

Comes on and what's being said

Is you're no better than

(Sylvia)

No better than

(Sylvia)

No better than

(Sylvia)

Where you are

(Where you've been)

No better than

(Sylvia, Sylvia)

No better than

(Sylvia)

Where you are

No better than

(Where you've been)

Where you are

And where you've been

And where you've gone, oh no

Here's a mark, he's a mark on the page

Dishing out the wisdom of this reflexive age

Dotting the eyes with an eye

For defining what you were

So when you do that line tonight

Remember that it came at a steep price

And keep telling yourself

There's more to you than her

'Cause you're no better than

(Sylvia)

No better than

(Sylvia)

No better than

(Sylvia)

Where you are

(Where you've been)

No better than

(Sylvia, Sylvia)

No better than

Where you are

(Where you've been)

No better than

Where you are, where you been

And where you gone, oh no

Where you gone, oh no

No, no, no, no, no, no

No, no, no, no

UN ERROR DE APRECIACIÓN - La Dama Se Esconde

Ahir em vaig equivocar, jo i la meva estúpida supèrbia. Va ser  “Un error de apreciación” com deien La Dama se Esconde i durant 7200 segons vaig anar minvant en la meva fe. Però per sort els mecanismes d’autodefensa són poderosos i em van rearmar sense haver de recórrer a cap mena de vida extra.

Aquest batibull és una disculpa.

Una forma de reír y una forma de llorar, 
escuchaste esa canción, un recuerdo nada más. 
Come con el tenedor, ¿Qué más te da? 
Duermes en tu habitación, ¿Y dónde está? 
Un susurro puede ser mi manera de gritar, 
y en la caja esa canción no ha parado de sonar. 
Adivina qué hora es en mi reloj,

 tarareo esa canción un poco más. 

Hoy te voy a descifrar esa foto que escogí, 
una caja para ti y emborrono otro papel, 
haz la cama de una vez por todas;

 zapatillas que romper,
¿Quién sabe?

Un secreto que esconder y ese cuadro en la pared, 

no está recto, puede ser un error de apreciación. 

¿Me trajiste ese balón que te pedí? 
Un muñeco que cuidar, has mojado el ascensor,
y el azul es un color que me gusta contemplar. 
Puede que hoy divague algo más... 
Hoy te voy a descifrar esa foto que escogí, 

una caja para ti y emborrono otro papel,

 haz la cama de una vez por todas; 

zapatillas que romper,

 ¿Quién sabe?

Un secreto que esconder... No me digas nada más... 
¿Qué demonios hago aquí? ¿No es tarde?
¿Me trajiste ese balón que te pedí? 
Un muñeco que cuidar, has mojado el ascensor, 
y el azul es un color que me gusta contemplar. 

Puede que hoy divague algo más... 
Balancéate otra vez como un barco de papel, 
y en la silla este señor no parece comprender. 
Puede que hoy divague algo más...

Un secreto que esconder y ese cuadro en la pared 

no está recto, puede ser un error de apreciación.