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sábado, 24 de julio de 2021

JOHN O'CONNELL - EL CLUB DE LECTURA DE DAVID BOWIE

Me gusta David Bowie. Mucho, de hecho. Reverencio alguno de sus discos aunque no soy un fan fatal y no me duelen prendas en reconocer que su etapa americana resulta bastante indigesta y que afirmarr que su “trilogía berlinesa” es lo máximo, es una expresión mucho más posturil que real. Aunque adore su música nunca me hubiese comprado un libro como El Club de Lectura de David Bowie, escrito por John O’Connell, ya que huele claramente a expolio de su nombre, pero, pero, pero, resulta que me lo regalaron y claro, la edición de Bookie Books es, como de costumbre, irresistible y no tardé demasiado en leerlo.

En marzo de 2013 se inauguró en Londres la exposición David Bowie Is en el Victoria & Albert Museum. Una exposición sobre la vida y obra del artista, que contaba con multitud de cuadros, trajes, letras manuscritas y otra serie de enseres que daban a conocer a la persona que había detrás del mito y a la vez lo retroalimentaban. La expo era itinerante y después de Londres se dirigió a Ontario, donde el mismo museo publicó la lista de los 100 libros que Bowie consideraba más importante e influyentes, aunque el puñetero no explicaba el por qué de su inclusión. Cabe decir que el Duque Blanco tenía fama de ser un gran lector y que incluso, durante muchos años le acompañó una biblioteca ambulante en la que se sumergía con cierta frecuencia y, por tanto, nos creemos la lista por más que haya manifestado en muchas ocasiones que no recuerda en absoluto ciertos periodos de su vida.

El título no engaña en absoluto; El Club de la Lectura de David Bowie es la enumeración de los 100 textos elegidos en pocos menos de 300 páginas, incluyendo introducción, bibliografía y agradecimientos. Esto nos da una media de 2,5 páginas por libro en los que intenta explicar el contexto y la sinopsis del libro, en muchos casos su desenlace (spoilereando de lo lindo) y la posible relación del libro con el artista inglés.

Por qué digo intenta? Como he mencionado antes, David Bowie no dijo por qué incluía estos libros por lo que es fácil imaginar a John O’Connell intentando clasificar motivaciones. A ver, qué le gustaba al artista o qué le caracterizaba?. Lo raro, lo oculto, la ciencia ficción, también tomó drogas, la cultura beat, los antitotalitarismos (pero si hizo el saludo nazi -bueno, eso da igual-), la vida, la historia, y los muchísimos referentes que un artista tan camaleónico pudo llegar a tener durante su carrera y su vida.

La enumeración empieza hábilmente con dos títulos tan prestigiosos y llamativos como La Naranja Mecánica y El Extranjero, pero cien es una cantidad muy elevada y sí, hay casos de clara concordancia, pero hay otros muchos en que vuelve a ser fácil ver al autor sudando para encajar sus hipótesis. Se nota claramente en el uso de expresiones como: puede que el hecho; es muy probable; todo ellos asuntos que le obsesionaban; sin duda le habría parecido; es fácil imaginar: habría leído; puede que también influyera; habría disfrutado con esta red de conexiones; etcétera… Como puede verse: mucho condicional, probabilidad y una cierta sensación de atropello y falta de fundamento. Realmente hacía falta querer justificar toda la centena? Rotundamente no y, de hecho, las reseñas en que no busca relacionar el texto con el cantante son las mejores ya que no las estropea con el deux et machina.

En tiempos de consumo rápido, de permanencia efímera, de buscar el mínimo esfuerzo para demostrar conocimientos, un libro que reseña 100 obras en menos de 300 páginas es todo un acierto y, además, te introduce en un mar de conocimiento sobre el creador de Ziggy Stardust. Evidentemente esta afirmación es irónica, pero que sea su intención real es la sensación que me deja la lectura de El Club de Lectura de David Bowie de John O'Connell. Un libro totalmente superfluo y que no aporta nada más que ser un catálogo de libros más o menos interesante que se aprovecha claramente del reclamo publicitario del nombre del cantante. 

David Bowie en la Wikipedia 

David Bowie

Recomendación: 
Recurrir frecuentemente a la obra del Duque Blanco. Se puede ser más obvio?.

Mientras escribía esta reseña he disfrutado y me he vuelto a sobrecoger con Blackstar, el testamento sonoro de Bowie. También me he deleitado con el novedoso e hipnótico Aspides de Índice de Inviernos así como con los guitarrazos de Moral Panic II, el novísimo EP de Nothing but Thieves.

domingo, 17 de marzo de 2019

MUJERES- AQUELLOS OJOS.

Aquellos ojos, aquella boca. También se lo preguntaba Bowie.

 

Qué maldición, aquellos ojos eran turbios,
yo sucumbí a esos besos sucios,
aquella falda desgastada me mató,
uo uo uo, aquellos ojos eran turbios.

Oh nena, no más, aquellos ojos,
no pude aguantar, aquellos ojos,
oh nena, no más.

Labios de ron rosal silvestre, fue mi perdición,
andares con tacón de vértigo,
esa mirada extraña, hizo mella en mí,
oh yeah oh yeah oh yeah,
aquellos ojos eran turbios.

Oh nena, no más, aquellos ojos,
no pude aguantar, aquellos ojos,
oh nena, no más.

Aquellos ojos turbios,
aquellos ojos turbios,
aquellos ojos turbios,
aquellos ojos eran turbios....



viernes, 30 de diciembre de 2016

DISCOS INTERNACIONALES 2016 Vagando por Urano


El año empezó con el shock provocado por la muerte de David Bowie, solo dos días después de publicarse Blackstar, disco escalofriante por su efecto premonitorio. Tras este impactante inicio, 2016 ha continuado siendo devastador con las estrellas de la música, llevándose a estrellas con tanto reconocimiento como Prince, Leonard Cohen y, hace escasos días, George Michael. El canadiense, al igual que el duque blanco, poco después de publicar nuevo y póstumo disco.


Se hace difícil ser objetivo ante la carga emocional de semejantes trabajos pero hemos intentado no caer en la tentación de darles los primeros puestos de nuestra lista, aunque respetamos totalmente la decisión de quien lo haya hecho.


Mirando en prestigiosas y solventes publicaciones hemos podido ver en los puestos altos de las listas a grandes discos de rap y hip-hop. También obras maestras de tipos sensibles y torturados amplificando sus miserias, envueltas en delicados paños, al resto de la humanidad. Así como impactantes discos de electrónica contenida e incluso reggaetton (esperamos no saber escribir bien nunca la palabreja de marras) pero como por aquí nos gusta más el pop -bien cargado de guitarras y abarcando el post-punk- que un Pokemon a un niño (bueno, y hoy en día a cualquiera o al menos cazarlos) pues poco rastro de ello hay por aquí.


En nuestra relación lista hay sitio para amantes de la electrónica de la mano de Trentemøller,  Moderat y Team Ghost, con deslumbrante resultado en el caso del primero. Veteranos que demuestran que siguen en muy buena forma como Dinosaur Jr, Suede, Deftones y Nada Surf y regresos que han sorprendido positivamente porque se les daba por desaparecidos: New Model Army, Teenage Fan Club y B-Movie. Un poco de shoegaze de la mano de Nothing y el sorprendente grupo de amigos llamado Minor Victories. Trabajos esperados con expectación como los de Savages y, especialmente, The Last Shadow Puppets que entregando un buen disco no han logrado superar el recuerdo de su fabuloso disco anterior. La horda de grupos revival post-punk con discos tan estimulantes como Soviet Soviet, The KVB, Motorama, Ash Code. Tipos que siempre han hecho lo que les ha dado la gana como The Divine Comedy y Michel Cloup, han estado especialmente inspirados destacando Foreverland de los primeros, uno de los mejores discos de su larga carrera musical. El resto, un poco de cajón de sastre (o desastre) donde caben desde el pop-rock destartalado de Car Seat Headrest a la intensidad litúrgica y extrema de Swans, pasando por el refinamiento de The Radio Dept, el tecno-pop-guitarrero de Garbage o el aroma sixtie de Cotton Mather. Y las muestras de respeto ante el duelo de Nick Cave y el homenaje al mito, David Bowie.


Quedan fuera por poco referencias como Pixies, mejor que su anterior Indie Cindy pero insuficiente. PJ Harvey por la enorme distancia entre el inicio del disco y el resto y, especialmente, por el uso y abuso de un irritante saxofón.


En el capítulo de las decepciones destacaremos al grupo más importante de las últimas décadas, Radiohead, que han presentado un disco con muchos matices a ir descubriendo con las sucesivas escuchas. Traducción: soso, aburrido y fácilmente olvidable. Toque de atención: segundo disco consecutivo muy por debajo del nivel de los oxonianos. Warpaint: otro disco de intenciones de marcado talante art-pop pero que tras un single excelente como New Song, no hay nada más que vacuidad y artificiosidad futil y premeditada. The Temper Trap de los que no queda ni rastro del talento mostrado en su espléndido primer disco. White Lies o como querer ser los The Killers más ramplones y para acabar el mejor -o peor- de todos: M83 en un disco en que recuerda en muchos momentos a Celine Dion, hace falta decir algo más? soporífero.

A continuación y desde nuestro punto de vista, la lista de los Mejores Discos Internacionales 2015. 




1.- TRENTEMØLLER- FIXION





2.- SAVAGES- ADORE LIFE
Reseña
 
3.- THE DIVINE COMEDY- FOREVERLAND

4.- SOVIET SOVIET- ENDLESS

5.- NADA SURF- YOU KNOW WHO YOU ARE
6.- THE KVB- OF DESIRE

7.- THE LAST SHADOW PUPPETS- EVERYTHING YOU’VE COME TO EXPECT
8.- NEW MODEL ARMY- WINTER

9.- DINOSAUR JR- GIVE A GLIMPSE OR WHAT YER NOT

10.- B-MOVIE- CLIMATE OF FEAR

11.- NOTHING- TIRED OF TOMORROW Reseña
12.- SUEDE- NIGHT THOUGHTS Reseña
13.- MOTORAMA- DIALOGUES
14.- MICHEL CLOUP- ICI ET LÀ-BAS
15.- DAVID BOWIE- BLACKSTAR
16.- MINOR VICTORIES- MINOR VICTORIES
17.- CAR SEAT HEADREST- TEENS OF DENIAL
18.- NICK CAVE & THE BAD SEEDS- SKELETON TREE
19.- GARBAGE- STRANGE LITTLE BIRDS
20.- SEPTEMBER GIRLS- AGE OF INDIGNATION
21.- THE RADIO DEPT- RUNNING OUT OF LOVE
22.- ASH CODE- POST HUMAN
23.- TEENAGE FAN CLUB- HERE
24.- MODERAT- III
25.- WEEZER- WHITE ALBUM
26.- TEAM GHOST- TEAM GHOST
27.- SWANS- THE GLOWING MAN
28.- COTTON MATHER- DEATH OF THE COOL
29.- DEFTONES- GORE
30.- BOB MOULD- PATCH THE SKY

   

domingo, 25 de diciembre de 2016

Best Songs 2016 Vagando por Urano

Llega el momento de hacer las listas de final de año y, como siempre, el tiempo se echa encima y no tenemos casi nada preparado. Un vistazo a las publicaciones especializadas de donde sacamos la conclusión de que estamos a años luz de las tendencias de la actualidad (y de que su capacidad de riesgo es similar a la subida del salario mínimo en este país), reescuchar las canciones que más nos han llamado la atención, escuchar discos apresuradamente buscando joyas escondidas e iniciar la tarea tan inútil como infructuosa de intentar ordenar canciones en base a ningún criterio.

A continuación, la lista tal y como ha quedado aunque seguro que mañana sería muy diferente. La relación es de 50 pero en Spoti adjuntamos algunas más que han quedado fuera.

Aceptamos críticas, sugerencias y omisiones imperdonables.





BEST SONGS 2016 VAGANDO POR URANO

1.- Trentemøller- River in me.
2.- Nothing- A.C.D. (Abcessive Compulsive Disorder).
3.- Triángulo de Amor Bizarro- Nuestro siglo fnord.
4.- Warpaint- New song.
5.- David Bowie- Lazarus.
6.- Teenage Fan Club- I'm in love.
7.- Nick Cave & The Bad Seeds- Girl in amber.
8.- B-Movie- Corridors.
9.- Belako- Mum.
10.- Neleonard- Ya ni cuento.
11.- Linda Guilala- Abstinencia.
12.- The Divine Comedy- To the rescue.
13.- Minor Victories- A hundred ropes.
14.- Dinosaur Jr. Tiny.
15.- El Lado Oscuro de la Broca- Cartas al apóstol.
16.- Motorama- I see you.
17.- Nada Surf- Believe you're mine.
18.- Savages- The answer.
19.- Radiohead- Ful stop.
20.- Suede- The Fur & The Feathers.
21.- Univers- Aliança 2000.
22.- Garbage- Even though our love is doomed.
23.- Chicharrón- Renunciando a os meus poderes.
24.- The KVB- Night games.
25.- The Radio Dept- Swedish guns.
26.- Moderat- Running.
27.- León Benavente- La Ribera.
28.- Tremenda Trementina- Anfetaminas.
29.- New Model Army- Burn the castle.
30.- Antiguo Régimen- Apología del desenfoque.
31.- Iván Ferreiro- Farsante.
32.- Soviet Soviet- Star.
33.- Viva Suecia- Bien por ti.
34.- Michel Cloup Duo- La classe ouvriere s'est enfuie.
35.- PJ Harvey- The community of hope.
36.- Chucho- Flores sobre el estiércol.
37.- Espanto- Atravesado por el rayo.
38.- The Coral- Chaising the tail of a dream.
39.- HATEM- Future graves. 
40.- Weezer- California kids.
41.- September Girls- Blue eyes.
42.- It's Not Not- Golden rules.
43.- Suuns- Careful.
44.- Wire- Nocturnal Koreans.
45.- El Último Vecino- Antes de conocerme.
46.- Cothon Matter- Close to the sun.
47.- Belgrado- 1000 Spektakli.
48.- Skunk Anansie- Victim.
49.- El Palacio de Linares- Los peces.
50.- Leonard Cohen- You want it darker.





domingo, 31 de julio de 2016

PIXIES- GIGANTIC.

Juer si ha costat, molt molt esforç i moltes hores invertides. Totes, suficients? No ho sé però cadascuna necessària en sí mateixa. Pensar-hi, bé no pensar-hi gaire millor encara, vella tàctica de distracció i d'inhibició d'ansietat. Tant vella com efectiva. Els he maleït unes quantes vegades, mal parits, però mira finalment tot ha anat bé i ho he aconseguit. Potser era un assumpte d'expectatives pletòriques que em van fer perdre la perspectiva però no ho crec, més aviat segueixo pensant en la confusió com a eina de control. 
El més important de tot és haver-me demostrat ser capaç de fer una cosa que pensava que em vindria molt gran però el Gigantic he estat jo, per un moment (I can be hero, just for one day).
Només espero no haver estat un trepant martiritzador tot aquest temps fent sagnar les orelles dels que m'envolteu amb el puto resultat dels nassos. 
 
Ara queda enrera i com deien aquells mai prou reivindicats: mira el péndulo, duerme ahora, feliz feliz



And this I know
His teeth as white as snow
What a gas it was to see him
Walk her every day
Into a shady place
With her lips she said
She said

Hey Paul, Hey Paul, Hey Paul, let's have a ball [3x]

Gigantic, gigantic, gigantic
A big big love
Gigantic, gigantic, gigantic
A big big love

Lovely legs they are
What a big black mess
What a hunk of love
Walk her every day into a shady place
He's like the dark, but I'd want him

Hey Paul, Hey Paul, Hey Paul, let's have a ball [3x]

Gigantic, gigantic, gigantic
A big big love
Gigantic, gigantic, gigantic
A big big love

Gigantic, gigantic, gigantic
A big big love
Gigantic, gigantic, gigantic
A big big love 


domingo, 17 de enero de 2016

Édouard Louis- Para Acabar con Eddy Bellegueule. Una crítica.



Como ya he comentado en alguna entrada anterior, ir a la biblioteca con el tiempo justo es un error. O se tiene decidido de antemano los libros que quieres o acabas cogiendo lo primero que te llama la atención, sin poder disfrutar del momento de rebuscar y elegir. En mi última visita solo disponía de un cuarto de hora por lo que me encaminé apresuradamente al estante de  novedades. Allí, un chico joven miraba con expresión de tristeza desde la portada de un libro. Su título me sorprendió, Para Acabar con Eddy Bellegueule (Adéu a l’Eddy Bellegueule en la edición catalana), y sin tener ninguna otra referencia me lo llevé a casa.



Eddy Bellegueule es un niño de 10 años que reside en un pequeño pueblo de 500 habitantes de la región francesa de Picardía. Su vida diaria es un infierno. Sus gestos amanerados, su voz aguda, incluso su inteligencia le convierten en el rarito, el afeminado, el mariquita del pueblo. Como allí todos los chicos tienen que ser duros, su condición sexual diferente es un estigma, una marca que solo merece reprobación, escarnio y violencia, por lo que Eddy es víctima de burlas, descalificaciones y agresiones de manera continuada.



Vivir en un entorno social desfavorecido tampoco ayuda demasiado. Sus padres le quieren pero desearían que su hijo fuese más normal y que no supusiese otro problema que sumar a su desesperada situación económica. A lo largo del libro (que recorre de los 10 a los 14 años del protagonista), Eddy toma consciencia de su sexualidad, intentando negarla, ocultarla e incluso experimenta con chicas con tal de dejar de ser un marginado. Una vez asume que le es totalmente imposible fingir decide que tiene que dejar el pueblo y la única oportunidad que se le puede presentar será gracias a los estudios.



Éste es el duro argumento de Para Acabar con Eddy Bellegueule, novela debut y autobiográfica de Édouard Louis. El autor tiene actualmente 23 años y, pese a su juventud, sorprende positivamente el tono contenido del libro, sin caer en el sentimentalismo ni cargar tintas ni lanzar exabruptos sino limitándose a relatar los hechos que conformaron su infancia y primera adolescencia sin juzgar a los protagonistas en ningún momento. Se trata de una novela corta, de escasas 160 páginas, pero plagadas de aristas cortantes que provoca que el lector asista con el estómago encogido a los episodios de violencia escolar contra él (bullying es una palabra que se queda corta), se desconcierte ante los primeros escarceos sexuales que se convierten en hábito y se horrorice ante los episodios de violencia familiar.



Édouard Louis describe a partir de su historia, la vida en un pueblo pequeño dependiente de una fábrica que da trabajo a la mayoría de los habitantes del mismo. Narra un ecosistema asfixiante con una cotidianeidad llena de violencia en que los hombres deben ser muy duros para demostrar su virilidad, el papel de la mujer es de total sumisión respecto al hombre, el alcohol está tan presente que su ausencia casi está mal considerada, el racismo exacerbado es la respuesta a muchos problemas, la diferencia no se comprende sino que se reprime y la falta de expectativas es tan implacable que las vidas de sus habitantes no dejan de ser grises réplicas unas de otras.



El acoso escolar es un elemento tan presente y habitual  que incluso Eddy lo acepta, hasta el punto de acudir voluntariamente al encuentro de sus agresores para que le humillen y apaleen e incluso se preocupa por sus agresores si un día no acuden a su espeluznante cita. Esta sumisión a su condición de diferente y el convencimiento de que merece ser castigado por ello provoca escalofríos.



En la contraportada describen la prosa de Édouard Louis como un cóctel de Zola y Dickens, lo que es totalmente cierto. Podríamos definirla tranquilamente como literatura naturalista, con la importante diferencia es que la acción transcurre hace escasamente 10- 15 años en un pueblo de Francia, una de las primeras economías mundiales y no en la Inglaterra o Francia del S. XVIII. No deja de sorprender y doler que en estos tiempos de progreso e información no dejen de producirse estas situaciones y no solo en lugares tan claustrofóbicos como el pueblo descrito. En el norte de Francia, en Occidente, en la actualidad, ahora mismo. Por desgracia, el caso de Eddy no es el único sino que es mucho más frecuente de lo que creemos.



Para acabar con Eddy Bellegueule es una novela triste y devastadora, en la que el tono neutro de la historia realza la descorazonadora acusación hacia la sociedad occidental en que estamos viviendo por su falta de educación y de valores.



Impactante debut literario de Édouard Louis ajustando cuentas con su pasado.


Édouard Louis en la Wikipedia
Édouard Louis

Recomendación: 
La fantasía está muy bien pero unas dosis de realismo (aunque no sea mágico) también apetecen y son necesarios. Seguir la carrera de Édouard Louis.

Durante la escritura de esta reseña escuché el majestuoso Kicking against the pricks del gran Nick Cave con sus Bad Seeds, también los premonitorios lamentos agónicos del ya mítico  David Bowie en BlackStar así como admiré todavía más a Polly Jean en This is Desire?. 

lunes, 11 de enero de 2016

DAVID BOWIE- The Stars Look Very Different Today


Aquest matí, ben d’hora, ens hem despertat amb la notícia de la teva mort. No puc dir que m’hagi sorprés, el cert és que després de llegir ja fa temps que el teu estat de salut no et permetia fer concerts no deixava d’esperar la notícia. Digue’m “agorero xungo” si vols, però així és.

Casualment, ahir venint en coche desde Barcelona vaig escoltar per primer cop el teu nou disc, BlackStar (ja és collonut que s’hagui publicat tant justet. Haguès estat un genial disc pòstum, ara ho seran algun dels 30 recopilatoris que sortiran properament) i t’asseguro que en les primeres cançons vaig pensar que el disc era el lament d’un moribund. Sí, de ben segur que he estat suggestionat pels vídeos de BlackStar i Lazarus.

De tota manera, ara no em ficaré un vestit que no em correspon. Mai m’haguès pintat una franja a la cara per imitar-te, ni m’haguès afilat els ullals per assemblar-me a tu. Tens discs que no m'agraden gens (la part americana sobretot, però a la mitificada època berlinesa també hi faria una bona poda) però t’he de reconèixer que t’admiro molt, que et considero un dels personatges més importants de la música pop, que el teu talent, la teva Intel-ligència i les teves mutacions t'han convertit en un mite amb total mereixement. 

I sí, m’has acompanyat molt, sinò de què estaria fent ara tot això?. Sense cap mena de dubte, el meu Bowie és el Ziggy Stardust arrastrant la guitarra com una pesada condemna però Scary Monters, Hunky Dory y Aladdin Sane també sonen al meu subsconcient. I després, retroban-te gràcies a la genial pirueta que dones a mitjans dels 90 i ens regales Outside, Heathen, Hours i, especialment, el fantàstic Earhtling. Però que llest que has estat sempre i quin ull tenies (no sé quin dels dos, el bo o el millor).

Space Oddity és de les cançons que més cops i més m’han emocionat a la meva vida, t’ho he de reconèixer. Velvet Goldmine em segueix fent pesigolles a l’estòmac, el piano inicial de Life on Mars continua tant meravellós com el primer cop que el vaig sentir. Cada cop que escolto Absolute Beginners (meravellós llibre, per cert) et vec regnant a la película, omplint-ho tot i sonric, no ho puc evitar. I sí Rock’n’Roll Suicide és una cançó per a que soni al meu funeral, fa molt temps que ho tinc clar.

Moltes gràcies David, només et demano que el major Tom segueixi vagarejant per l’espai i que en Ziggy Stardust se’n torni amb les seves aranyes al Planeta Roig, lloc tan ple d’emoció al meu pensament, que gràcies a ell i a l’amic Ray Bradbury van donar nom a aquest espai, només que el vaig haver de canviar perquè no estaria a l’alçada.

Els que estimem la música ens hem quedat una mica més orfes, deixa’t passar algun cop per aquest planeta que de ben segur que nosaltres vindrem a veure’t al teu

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Esta mañana, temprano, hemos despertado con la noticia de tu muerte. No puedo decir que me haya sorprendido, lo cierto es que después de leer -hace ya tiempo- que tu estado de salud no te permitía dar conciertos no dejaba de esperar la mala noticia. Llámame agorero chungo si quieres, pero es así, te lo aseguro.

Casualmente, ayer viniendo en coche desde Barcelona escuché por primera vez tu nuevo disco, BlackStar (ya es curioso que su publicación haya sido tan justita. Hubiese sido un genial disco póstumo, ahora lo serán alguno de los 30 recopilatorios que saldrán próximamente) y te aseguro que en las primeras canciones pensé que el disco era el lamento de un moribundo. Sí, seguramente, estaba sugestionado por los vídeos de BlackStar y Lazarus, pero en eso pensé.

De todos modos, ahora no ostentaré un vestido que no me corresponde. Nunca me hubiese pintado una franja en la cara para imitarte, ni me hubiese afilado los colmillos para parecerme a ti. Tienes discos que no me gustan nada (la parte americana especialmente, pero a la mitificada época berlinesa también le conviene una buena poda) pero te reconozca que te admiro muchísimo, te considero uno de los personajes más importantes de la historia de la música pop y que tu talento, inquietud, inteligencia y tus mutaciones te han convertido en un mito con  todo merecimiento.

Y sí, claro que sí, me has acompañado mucho, sino de qué estaría haciendo todo esto. Sin ninguna duda, mi Bowie es Ziggy Stardust arrastrando la guitarra como una pesada condena aunque Scary Monsters, Hunky Dory y Aladdin Sane tambien suenan en mi subconsciente. Después la genial pirueta que diste a mediados de los 90 para regalarnos Outside, Heathen, Hours y -especialmente- el genial Earthling. Pero qué listo qué has estado siempre y qué ojo tenías (no sé cual de los dos, el bueno o el mejor).

Space Oddity es de las canciones que más veces he escuchado  y más intensamente me han emocionado, te lo reconozco abiertamente. Velvet Goldmine sigue haciéndome cosquillas en el estómago. El piano inicial de Life on Mars continúa tan maravilloso como la primera vez. Cada vez que escucho Absolute Beginners (maravilloso libro, por cierto) te veo reinando en la película, llenándolo todo y sonrío, no lo puedo evitar. Y sí, Rock’n’Roll Suicide es una canción para sonar en mi funeral, hace mucho tiempo que lo tengo claro.

Muchas gracias David, solo te pido que Mayor Tom siga vagando por el espacio y que Ziggy Stardust se vuelva con sus arañas al Planeta Rojo, lugar tan lleno de emoción en mi pensamiento, que gracias a él y al amigo Ray Bradbury dieron nombre a este espacio, solo que tuve que cambiarlo porque sabía que no estaría a su altura. 

Los que queremos la música nos hemos quedado un poco más huérfanos, pásate alguna vez por este planeta. Te aseguro que nosotros vendremos a verte al tuyo.

ZIGGY STARDUST

SPACE ODDITY

ABSOLUTE BEGINNERS

ROCK'N'ROLL SUICIDE

VELVET GOLDMINE

HELLO SPACEBOY


SUFFRAGETTE CITY 

7 YEARS IN TIBET

STARMAN

FIVE YEARS

ASHES TO ASHES

MOONAGE DAYDREAM

WHERE ARE WE NOW

LAZARUS

I podríem seguir...

Gràcies David Robert Jones

 The Stars Look Very Different Today