Xavier Moret- El Último Hippy

Hoy traigo otro libro del que no tenía ninguna referencia, ni del autor ni del título: El Último Hippy de Xavier Moret. Posteriormente, al investigar, he podido constatar que el autor es bastante conocido en Catalunya y que sus obras tienen buenas ventas pero, como he dicho, no me sonaba absolutamente de nada.

El libro empieza con el protagonista, Max Riera, recibiendo una sorprendente llamada telefónica de parte de un tal Gispert. Sorprendente porque éste último era el destinatario de todas las burlas y palos en el colegio y desde entonces no había vuelto a tener noticias de él. Sorprendente porque le cita en un lujosísimo despacho de la Diagonal, donde le encarga un guión para un culebrón televisivo de género negro ofreciéndole un salario desorbitado. Sorprendente porque Max Riera es un escritor fracasado y autoindulgente, que perdió la inspiración en alguna esquina de su pasado hippy del que aún queda algún rescoldo y que sin darse cuenta ha ido renunciando, o perdiendo,  a todos sus sueños mientras que Gispert se ha convertido en un empresario multimillonario de gran éxito e influencia.

Conforme Gispert va introduciendo a Max en el ambiente televisivo y su entorno, más asqueado se siente éste por la sensación que tiene de haberse vendido. Sensación que es cierta, ya que lo hace por la enorme cantidad de dinero prometida. Al ser encontrada su vecina Paula muerta por sobredosis, Max decide jugar a detective, encontrando una punta de iceberg que esconde tráfico de drogas, sobornos, especulación urbanística y varios asesinatos. Cuando se da cuenta de que todos los indicios apuntan a Gispert la trama se vuelve totalmente en su contra.

Aprovechando la coartada de la historia del libro y mediante una capa de ironía, Xavier Moret, hace una dura crítica sobre el yuppismo de los años 90, el tráfico de influencias, la especulación urbanística y, en fin, el poder del dinero. Todo esto se nos muestra como la trastienda sórdida de las operaciones de lavado de cara de las grandes ciudades, en esto caso Barcelona, en que lo importante es maquillar para atraer a los burgueses y al turismo sin importar que les pueda pasar a las personas socialmente desprotegidas (pobres, borrachos y/o indigentes varios que transitan por la novela).

También hace una mordaz crítica del mundo de la televisión y de los efectos de su popularidad inmediata. Tenemos que agradecerle a Xavier Moret que nos entregue gratuitamente la receta del éxito en la realización de guiones televisivos culebroneros.

La acción transcurre de manera frenética, la trama está bien urdida, el lenguaje es cercano y es fácil identificarse con el protagonista en la lucha contra el poderoso, con lo que la lectura del libro es muy amena, logrando que se escapen algunas sonrisas durante la lectura de la novela.

Libro muy recomendable este El Último Hippy. La única objeción sería para el título en  castellano, el original catalán Qui paga Mana es mucho más acertado. 

Xavier Moret a la Viquipèdia

Xavier Moret

Recomendación: 

El tono de esta novela me ha recordado a las de Ferrán Torrent. El escritor valenciano es un acierto seguro.

Mientras escribía esta reseña he escuchado el flojo Resituación de Nacho Vegas, el enérgico Koi No Yokan con que nos sorprendían hace un par de años Deftones y el magnífico y etéreo Souvlaki de Slowdive.

The Stone Roses- Made of Stone

Cal revenjar-se d'algú quan els seus atacs són totalment inofensius?. Per què hi ha persones que es creuen especials i són, senzillament, ridícules?. Ser pretenciós és una elecció o, és simplement, comoditat?.

Potser necessitem herois però també molts més somriures i entusiasme.

Hi ha cançons que tenen facilitat per enganxar-se a l'ànima i les fas teves o, millor dit, elles et fan seu. Aquesta n'és una.

Your knuckles whiten on the wheel
The last thing that your hands will feel
Your final flight can't be delayed

Nowhere, just sky it's so serene
Your pink fat lips let go a scream
You fry and melt I love the scene

Sometimes I fantasise
When the streets are cold and lonely
And the cars they burn below me
Don't these times fill your eyes

When the streets are cold and lonely
And the cars they burn below me
Are you all alone
Is anybody home?

I'm standing warm against the cold
Now that the flames have taken hold
At least you left your life in style

And for as far as I can see
Ten twisted grills grin back at me
Bad money dies I love the scene

Sometimes I fantasise
When the streets are cold and lonely
And the cars they burn below me
Don't these times fill your eyes

When the streets are cold and lonely
And the cars they burn below me
Are you all alone
Is anybody home?

Sometimes I fantasise
When the streets are cold and lonely
And the cars they burn below me
Don't these times fill your eyes

When the streets are cold and lonely
And the cars they burn below me
Are you all alone
Are you made of stone?

WhoMadeWho- Every Minute Alone

 

Every minute alone, every day spent at home
Every point of return, every thought and concern
Every moment that pass, every piece of my heart
Every point of return, every running towards the top
Should I call you up?
Should I call you up?
Every point of return, every thought and concern
Every hour of doubt, try to figure it out
Should I call you up?
Should I call you up?
Every minute alone, every day spent at home,
Every running towards the top
Every point of return, every thought and concern
Every time I try to stop
[x2]
Every minute alone, every day spent at home
Every hour of doubt, try to figure it out
Every hour of doubt, try to figure it out
Every hour of doubt, try to figure it out

 

 

Ron McLarty- Una Historia en Bicicleta

 

Reconozco que elegí este libro por la portada. En mi última visita a la biblioteca me llamó la atención esa portada roja, con un camino dibujado con trazos infantiles conteniendo un ciclista y unos plátanos. Una Historia en Bicicleta, de Ron McLarty, ni idea ni del libro ni del autor.

El libro nos habla de Smithy Ide, un hombre de 43 años que pesa 126 kilos, es supervisor de una fábrica de juguetes (principalmente se dedica a verificar que las manos y pies de los muñecos no intercambien sus posiciones) y sus principales aficiones son comer galletas saladas y comida rápida así como beber cantidades ingentes de cerveza y vodka con naranja mientras intenta no hacer nada en absoluto.

En un inicio trepidante, se describe el accidente de automóvil en el que fallecen los padres de Smithy. Al volver a casa, en un estado confuso mezcla de cansancio y ebriedad, redescubre su querida bicicleta de la infancia, se sube a ella y no se bajará hasta que llegue al final del camino; Los Ángeles. Solo un pequeño inconveniente, la acción se desarrolla en Providence (Rhode Island) – costa Este de los USA- y Los Ángeles está a unos 4.700 kilómetros (según acabo de consultar en la Biblia de hoy en día –Google-).

Ron McLarty nos narra en capítulos alternos el presente del viaje, con las peripecias que le ocurren a nuestro protagonista, y el pasado de Smithy que nos muestra los porqués de su situación actual de indolencia. A pesar de sus 43 años, éste no deja de ser un viaje iniciático. Nuestro protagonista se había dejado llevar conformándose con su rutina de vida encerrada en sí mismo y sin haber superado sus propios fantasmas. El viaje en bicicleta hace que tenga un misión, un propósito (ir haciendo kilómetros sin limitación) y mientras avanza este viaje, Smithy, descubre con satisfacción que pierde peso y, especialmente, que es capaz de conocer gente nueva, retomar lazos que creía rotos y salir airoso de situaciones imprevistas. Sin darse cuenta el viaje se convierte en una búsqueda. La búsqueda de sí mismo, y la aceptación del peso del pasado como parte de uno mismo.

La lectura del libro es sencillamente deliciosa, como lector he devorado los capítulos casi como Smithy lo hacía con los kilómetros. La estructura del libro le da un cierto aire bipolar. Los capítulos referidos al presente son ilusionantes y mayormente optimistas siguiendo al ciclista en las peripecias que se encuentra en su camino. Los que hablan del  pasado del protagonista son muchos más sombríos y en muchos casos, como lector, se te encoge el corazón ante la inminencia de la catástrofe.

Ron McLarty elige que Smithy sea un personaje sencillo, nada pretencioso e incluso retraído. Esta característica hace que nos caiga bien de inmediato. La acción fluye suavemente y con naturalidad. Un gran acierto del autor es que no deja que el tono agradable del libro se torne en demasiado almibarado y sentimental, hecho que hubiese arruinado su lectura. Una Historia en Bicicleta es un canto a las nuevas oportunidades, a la evolución personal y la aceptación de los errores. La descripción de los efectos de la enfermedad mental en una familia es sencillamente devastadora, los capítulos dedicados a su hermana, Bethany, son sobrecogedores y de una tristeza latente como claro reflejo de la pesadilla que describen.

Durante el transcurrir de la novela vienen a la cabeza nombres como Jack Kerouack, Ignatius J. Reilly y Holden Cauldfield y, aunque sea de refilón, recordar esos nombres habla muy bien de este libro.

Ron McLarty en la Wikipedia

Ron McLarty

Recomendación: 

Visitar bibilotecas y elegir libros desconocidos. Puedes equivocarte pero seguro que encontrarás tesoros.

Mientras escribía esta reseña he escuchado a los novedosos Eagulls y me regocijé al escuchar el nuevo disco de los Afghan Whigs, Do the Beast, con un Greg Dully que es uno de los mejores cantantes del rock'n'roll.

 

Las Ruinas- Cerveza Beer

Cerveza beer, cerveza beer,
‘aquesta nit’ voy a salir,
por las ‘carrers’ del Raval
la people no me mira mal,
¿Who is esa ‘noia’ hermosa
que viene por Joaquim Costa?
la invito a ‘menjar’ un shawarma,
‘em diu’: “fifty euros, vamos a la cama”

‘A veure’ si en el MACBA hay suerte,  
oh shit! me ha caído un skater

me voy para el bar Marsella,
‘de peu’ I drink tres estrellas,
en el Big Bang hay party retro,
aquí no ligo, ‘em vaig’ al metro,
y allí viene mi only consuelo
cerveza beer a sólo un euro

‘Dona’m dos’ I say to the paki,
que esta ‘nit’ I got nothing,
por Sant Pau llego a la Rambla,
los guiris cantan: “para bailar la Bamba!”

Ven aquí, ven a celebrar
ven aquí, ven a celebrar
ven aquí, ven a celebrar
ven aquí, ven a celebrar 

Arcade Fire- Reflektor. Una crítica.

 

Los canadienses Arcade Fire, posiblemente junto con Radiohead el grupo más “grande” de la música alternativa, han requerido de los servicios de James Murphy (LCD Soundsystem) para que les produzca su nuevo LP, Reflektor, el 4º en su carrera.

Después de 3 grandes discos y tras haber perdido el factor sorpresa, muy probablemente la banda haya querido dar un bandazo a su carrera, juntándose con un productor que les dé un barniz electrónico (ahondando en el camino iniciado en la fantástica Sprawl II -Mountains Beyond Mountains- de su enorme e infravalorado The Suburbs), dejando a un lado la épica habitual de sus obras, una de las característica que les han convertido en un referente.

Tras una campaña publicitaria de amplia presencia en los medios se presentó el disco con el single de título homónimo, Reflektor, tema espléndido y claramente dirigido a la pista de baile, a pesar de sus 7:34 minutos. Un acierto total para abrir el nuevo disco.

La  siguiente canción, We Exist, con su enorme base rítmica que recuerda a la genial Black is Black de Los Bravos y sus arreglos discotequeros vacilones se convierte en otro gran tema que gana con las escuchas.

A pesar de estos 2 magníficos temas como inicio, su continuación no logra mantener el nivel; Flashbulb Eyes se convierte en un batiburrillo de ritmos entrecortados que llegan a recordar a un reggaeton amplificado, Here comes the Night Time solo es atractiva cuando se acelera y alcanza un ritmo esquizofrénico (similar a Wonder II  del último disco de my Bloody Valentine) siendo el resto muy anodino. La falta de instrumentos de cuerda, marca de la casa arcadefireana, se acusa mucho en Normal Person y en You Already Now en que toda la canción gira en torno a Win, tanto que su voz se vuelve histriónica haciéndose demasiado insistente.

Después de éstas, la acertada Joan of Arc sabe a gloria subiendo el nivel y Here Comes the Night Time II da una tregua antes de las 3 canciones siguientes: Awful Sound (Oh Eurydice), It’s never Over (Oh Orpheus) y Porno, todas ellas superando los 6 minutos, demasiado tiempo para unas canciones tan planas, con pocos instantes destacados y mucha monotonía. Sus casi 20 minutos son un “polvorón de difícil digestión” provocando dispersión en la atención del oyente.

Atención que se recupera inmediatamente con las 2 últimas composiciones del disco; Afterlife y Supersymmetry, 2 auténticas maravillas en que la conjunción entre Arcade Fire y James Murphy encaja a la perfección y logran cerrar el disco dejando un muy  buen sabor de boca.

Es un mal disco? Para nada, un disco que contiene Reflektor, We Exist, Joan of Arc, Afterlife y Supersymmetry no puede ser malo pero su excesiva duración (75 minutos) y la gran diferencia de calidad entre las canciones mencionadas y el resto son un lastre insuperable para éste Reflektor.

La pátina electrónica que Arcade Fire le han querido dar a su música le sienta bien pero no hasta el punto de ser su característica principal. Se acusa mucho la ausencia de guitarras, violines y otros instrumentos de cuerda que definen su sonido. Su sustitución por bases electrónicas se revela insuficiente y la solución no estriba en dar mayor  protagonismo (aún) a la parte vocal de Win, ya que ésta se convierte en excesiva en varios momentos.

Reflektor sería mucho mejor y más disfrutable si lo hubiesen podado en 3-4 canciones y recortado la duración de varias de ellas. Aún así, tanto Reflektor, We Exist y Afterlife ya son  nuevos clásicos de la banda canadiense.

Otras Reseñas:
Everything Now 

  

REFLEKTOR

WE EXIST

AFTERLIFE

REFLEKTOR en Spotify

Joy Division- Something Must Break

To waste and choose or raise the dead
With pain behind go straight ahead
Room full of people grouping as one
I can't break out now
the time just won't come

To waste and choose which way to go
Decide for me please let me know
Looked in the mirror
saw I was wrong

If I could get back to - where I belong
To waste and choose which way to go
I paused for one
whom signs forbode

If we were immortal we would not bear
Washed up on the beat here
Struggle for air
I see you face still in my window

Tormented clouds won't set me free
Something must break now -
this life isn't mine
Something must break now -
wait for the time

Fobias Cinéfilas- Steve Martin

 

QUIÉN: Stephen Glenn Martin, siendo mundialmente conocido como Steve Martin, actor cómico.

HAY MOTIVO: 

Parece ser que es un muy buen cómico (aunque el humor americano y el nuestro no acaban de ser equivalentes), llegando a presentar el legendario Saturday Night Live y que ha logrado ganar un Grammy, varios Globos de Oro y hasta un Óscar honorífico (Wikipedia helps me). Pero, sencillamente no puedo con él, verle repetir siempre su papel de panoli medio tonto es superior a mí, provocando que cuando aparece en la tele, cambie de canal, aún a riesgo de caer en un documental sobre la reproducción de las orugas en cautividad.

Hasta aquí se le podría perdonar, porque igual soy yo el que le tiene manía pero con semejante destrozo que le ha hecho al pobre Inspector Clouseau, en ese infame remake de La Pantera Rosa, se merece éste homenaje. Si Peter Sellers lo viese le daría de collejas hasta que se le volviese el pelo azul.

PUNTO DE INFLEXIÓN:

El padre de la novia: Supongo que hacer un remake de un papel que bordó el gran Spencer Tracy le impuso demasiado y trató de superarlo convirtiendo a su personaje en un histrión, sobreactuando continuamente y convirtiéndose en un auténtico pelmazo.

Por lo que parece se encontró cómodo y hasta ahora no ha conseguido escaparse de este auténtico camino del exceso que ha elegido como opción.

SALVADOS DE LA QUEMA: 

La pequeña tienda de los horrores: Muy divertida película, menos mal que Stevie no era el personaje principal.

Dinero caído del cielo e incluso Un par de seductores, aunque en ésta última como Michael Caine se lo come con patatas, pues prácticamente no nos acordamos de nuestro amigo.

GALERÍA DE LOS HORRORES:

La Pantera Rosa: Sacrilegio e infamia, por arriba ya me he explayado sobre lo que pienso.

La Pantera Rosa 2: Pero es que alguien la ha visto después del bodrio cósmico que fue la primera???.

El padre de la Novia 1 y 2: Una pesadilla. Lo mejor es que sabes que va a acabar pronto.

Bowfinger el pícaro: si los intérpretes principales son Steve Martin y Eddie Murphy, ambos en baja forma, lo normal es que la película no trate sobre las enseñanzas del Dalai Lama. Compendio de tonterías y gracietas que durante su visionado provocan hastío, fastidio, repulsión y odio hacia la raza humana.

CONDENA:

Hacerle ver, sin descanso, todos los remakes que ha protagonizado.

¿POSIBLE REDENCIÓN?:

Verle protagonizar un anuncio de Grecian 2000 o puestos a pedir, que protagonice una película sobre Kojak.

EPITAFIO

He aquí un prodigio de contención, siempre con la palabra adecuada en el momento justo.

Otro de más dudoso gusto sería: Que Anne Heche sea bisexual no tuvo nada que ver conmigo.

Fred Uhlman- Reencuentro. Una crítica.

A veces uno quiere leer una historia corta, una de ésas que se leen en 2 ratos sueltos. Éste fue mi caso y al rebuscar por los estantes de casa posé la mirada en Reencuentro (L’amic retrobat) de Fred Uhlman. 96 páginas, literatura juvenil. A primera vista ya vi que sería perfecto para lo que quería.

 

La acción se sitúa en 1932 y el protagonista del libro, Hans, es un chico de 16 años que va a la escuela más prestigiosa y elitista de Stuttgart. Hans se limita a pasar desapercibido, sin amigos especiales e interesándose solo por las escasas clases que le llaman la atención. Todo esto cambia cuando en el mes de febrero, llega a su clase un nuevo alumno, Konradin Graf von Hohenfels, integrante de una de las familias más aristocráticas y con historia de Alemania. Al verle tan elegante y con su aura de seguridad, rápidamente quiere ser su amigo. Hans y Konradin congenian con facilidad y se convierten en inseparables durante los meses que restan hasta final de curso.

Hasta aquí no hemos mencionado un pequeño detalle que va adquiriendo importancia hasta convertirse en clave, Hans es judío. No lo hemos mencionado porque hasta entonces no era significativo pero a partir de la vuelta a la escuela, después de las vacaciones del verano, las cosas han cambiado significativamente. Los judíos, como consecuencia del ascenso de las ideas nacionalsocialistas en Alemania, empiezan a ser tratados como unos apestados y Hans empieza a notar toda esta hostilidad y vacío a su alrededor reflejándose en el clima cada vez más asfixiante que se ve obligado a soportar, así como en el cambio en su relación con su amigo Konradin, debido al origen familiar de éste muy conectado a los centros de poder de su país.

No desvelaremos nada más, simplemente comentar que muy al final del libro, Hans, vuelve a darse de bruces con ese año 1932, cuando tenía 16 años y conoció a su gran amigo, viendo como la política (por decirlo de alguna manera) se interfería significativamente en su vida, cambiándola totalmente.

El gran acierto del libro estriba en la sencillez con que nos explica, en una novela iniciática,  el ascenso del nazismo en un período muy corto de tiempo, teniendo como una de sus consecuencias el crecimiento a pasos agigantados del antisemitismo, incluso en escuelas de la alta burguesía. Y hablamos de 1932, cuando para el resto de Europa y del mundo, la Alemania nazi no suponía ningún problema, dentro del país personas que habían convivido sin ningún problema pasaban de ser vecinos a verdugos y víctimas en un lapso muy pequeño de tiempo.

También muestra la apertura de los ojos del adolescente ante la realidad de la vida y sus aspectos oscuros como el egoísmo, la pérdida del individualismo ante la pertenencia a una religión o raza y el miedo ante el poder creciente e indefinido de la masa, entre otros.

¿Literatura juvenil? Posiblemente. Pero este Reencuentro toca temas muy serios y su lectura me encantó dejando un poso agridulce.

Fred Uhlman en la Wikipedia

Fred Uhlman

Recomendación: 

Elegir de manera eventual algún libro que a priori no se adapte a nuestros gustos, edad o género literario. Si sale mal, podremos criticar con argumentos.

 

Mientras escribía esta reseña he escuchado el espumoso Too True de Dum Dum Girls, el magnífico Occult Delight de Mode Moderne y para compensar tanto moderneo, escuché el imperecedero Armarios y Camas de La Dama se Esconde. 

Morrissey- The first of the gang to die

Comencem a estar tots bastant tips i farts de tota aquesta gent. És qüestió de temps que hi hagin sorpreses, perquè a la presó no els ficaran i les lleis, les seves lleis, no les canviaran. Fills de mala mare.

You have never been in love
Until you've seen the stars
Reflect in the reservoirs
And you have never been in love
Until you've seen the dawn rise
Behind the Home for the Blind
We are the pretty petty thieves
And you're standing on our streets
Where Hector was the
First of the gang with a gun in his hand
And the first to do time
The first of the gang to die, oh my
Hector was the first of the gang
With a gun in his hand
And the first to do time
The first of the gang to die, oh my
You have never been in love
Until you've seen the sunlight thrown
Over smashed human bones
We are the pretty petty thieves
And you're standing on our streets
Where Hector was the first of the gang
With a gun in his hand
And the first to do time
The first of the gang to die
Such a silly boy
Hector was the first of the gang
With a gun in his hand
And a bullet in his gullet
And the first lost lad
To go under the sod
And he stole from the rich and the poor
And the not very rich and the very poor
And he stole all hearts away
He stole all hearts away
He stole all hearts away
Away...
He stole all hearts away
Away...

menta y agua- historias de la buena vida

Menta y Agua no es una biografía de La Buena Vida, Menta y Agua es un libro en el que unas personas nos confiesan la importancia de La Buena Vida en la suya.

Dibujos, fotos, actores mejicanos, un fanzine mallorquín de un número, desenfoques, inicios, vivencias, Magnesia, historias reales, historias imaginadas, La Boda del Fin del Mundo, sonrisas y lágrimas, Todo se Tambalea, conciertos, añoranzas, mixtape, foros, La canción más triste del mundo, reconocerse, causalidades, la mitad de nuestras vidas, Los Remedios, el disco sin nombre, verano, buenas cosas mal dispuestas, 8936 e-mails.

No, no hace falta ser fan del grupo para que te guste el libro pero si lo has sido, sumarás a esta colección momentos como el de Irantzu diciendo eso de: siempre hace este frío en Lleida? o recordar, con una sonrisa en los labios, esa machacadísima cassette decorada en verde con la foto de un prado conteniendo sus 2 primeros discos, uno en cada cara, mientras tus amigos te dicen: eres un moñas y tu sigues adorando la cinta, allanando el camino para que posteriormente lleguen Belle & Sebastián y El Divino Comediante pero antes, antes, ya estaban ellos.

No hace falta ser fan del grupo para disfrutar de Menta y Agua pero si lo has sido, la emoción presidirá su lectura y alguna lágrima hará que percibas párrafos altamente desenfocados.

Gracias a Libros de Kirlian por publicar un libro así.

Carlos Zanón- Yo fui Johnny Thunders. Una crítica.

La adquisición de este libro tiene su historia. Después de algún que otro intento fallido  al fin pude ir a la referencial librería Negra y Criminal en La Barceloneta. Precisamente ese día, Carlos Zanón presentaba su nueva novela -Yo fui Johnny Thunders-. Después de un buen rato de divagar y disfrutar ante los abarrotados estantes de la librería, el mencionado libro cayó en mis manos y abrirlo y encontrar la letra de Debaser de los grandísimos Pixies fue decisivo para que me la llevase conmigo.

El protagonista de la novela, Francis/ Mr. Frankie,  vuelve a su barrio después de muchos años. Envejecido, derrotado y expulsado de su sueño de estrella del rock. Sueño consumido a pesar de alcanzar su momento de gloria. Sueño roto porque Mr. Frankie quemó su vida a golpe de jeringa, alcohol y su propia inconsciencia.

Francis vuelve hecho un despojo al piso de su padre, ahora ya septuagenario, tratando no de empezar de nuevo sino simplemente de lograr ponerse en marcha. Una vez fue alguien, tocó con Johnny Thunders, y ahora ya no queda nada de todo aquello, de hecho casi tampoco queda nadie, todos se quedaron por el camino o se apartaron de él.

En este momento, su mundo solo lo conforman sus recuerdos y su padre, así que trata de ampliarlo recuperando su relación con su hermanastra, Marisol, una chica cañón que está liada con un viejo propietario de un casino, y algunos viejos amigos de tiempos mejores. A la vez tratará de recuperar la relación con su hijo adolescente y explicarle por qué le ha fallado tantas veces como padre.

Marisol le consigue un trabajo y por primera vez, Francis, puede emprender el camino de la redención. Pero conseguir esta redención es complicado cuando todas sus cartas y las de los que le rodean están marcadas por la derrota e imposible cuando ésta se alía con los fantasmas del pasado, siempre dispuestos a alcanzarles y ahogarles.

Carlos Zanón nos ofrece una novela dura y desesperanzada y en este tono nos narra con detallada concreción las consecuencias de la gloria efímera, las drogadicciones varias y el egoísmo. Todo ello enmarcado en una Barcelona de barrio pobre muy lejos de las postales turísticas oficialistas.

El libro se devora con rapidez gracias a su estructura de capítulos cortos en los que se entremezcla la actualidad de Francis/ Mr. Frankie con algunos flash-backs de su pasado. El ritmo del libro es muy vivo y las constantes referencias musicales le confieren mucho atractivo y ayudan a este ritmo frenético y adictivo. El escritor destaca en el manejo de la tensión; contenida y creciente durante toda la novela hasta desbocarse en los capítulos finales. También destacaría la coherencia en el desenlace de la historia, guardando el autor alguna sorpresa para las últimas páginas del mismo.

En definitiva, una gran novela con la que he disfrutado muchísimo a pesar, o gracias, a su tono sombrío.

Carlos Zanón en la Wikipedia

Carlos Zanón

Recomendación: 

Indagar en los libros anteriores de Carlos Zanón. Doolittle de Pixies y ya puestos toda su maravillosa discografía, estamos hablando de uno de los grupos más importantes de los 90 junto a Nirvana, Sonic Youth y Dinosaur Jr. 

Visitar la librería Negra y Criminal, no solo por los libros sino también por lo bien que tratan.

Negra y Criminal 

Mientras escribía esta reseña he escuchado el referencial y magnífico Doolittle de Pixies, el sorprendente Grow Up de los rusos Manicure y el divertido y saltarín Ga Ga Ga Ga Ga de Spoon.

Pixies- Debaser

got me a movie
i want you to know
slicing up eyeballs
i want you to know
girlie so groovy
i want you to know
don't know about you
but i am un chien andalusia
wanna grow
up to be
be a debaser, debaser
got me a movie
ha ha ha ho
slicing up eyeballs
ha ha ha ho
girlie so groovie
ha ha ha ho
don't know about you
but i am un chien andalusia
debaser